Millán

Millán es el nombre con el que se conoce a uno de los compositores más prolíficos del cancionero de la corte española a comienzos del siglo XVI. Su obra aparece con veinticuatro piezas en el Cancionero Musical de Palacio, manuscrito que se cree recopilado hacia 1500 y que se amplió durante las dos primeras décadas del siglo. Pese a su abundancia, no existe certeza sobre quién fue realmente.

La principal dificultad es la identidad. Barbieri afirmó que un cantor llamado Francisco Millán figuró en la capilla real castellana entre 1501 y 1502, pero no citó referencias y la investigación archivística posterior no ha confirmado ese nombre. Tampoco se ha localizado un instrumentista con ese apellido en los registros de pagos de la casa real. Algunos han sugerido que el vihuelista Luis Milán pudo ser el mismo autor, idea atractiva por el acompañamiento de estilo instrumental de algunas piezas, pero la hipótesis sigue sin demostrarse; además, Milán murió hacia 1561, lo que obligaría a suponer que compuso las primeras canciones siendo muy joven.

Estilísticamente, su música pertenece a la generación de Peñalosa y Mondéjar. Se acerca a la de Juan del Encina: escritura silábica y homorrítmica, frases breves y bien delimitadas. Lo que la distingue es el uso frecuente de la imitación, sobre todo al inicio de las frases, que suele implicar a dos voces aunque a veces participan las tres. El modo predominante es el mixolidio y el compás binario domina, salvo contadas excepciones.

La mayoría de sus piezas son villancicos con estribillo de tres versos, que musican poemas de amor cortés llenos de juegos de palabras, agudezas verbales y contrastes emocionales propios de la lírica cortesana de la época. Dos romances tradicionales, Durandarte, Durandarte y Los braços trayo cansados, destacan por la independencia rítmica de las voces graves. Solo tres de sus canciones adoptan un idioma más popular: Ved, comadres, que dolencia, No husies de buen tempero, una escena pastoril al modo de Encina, y Serrana del bel mirar, una serranilla que intercala tres refranes populares casi a la manera de una ensalada.

Su legado reside en ser uno de los autores mejor representados en el cancionero palaciego, y en mostrar cómo la imitación y el tratamiento de la voz grave enriquecieron la canción cortesana española antes de la generación siguiente. Su verdadera identidad, sin embargo, sigue abierta.