Jurriaan Andriessen

Jurriaan Andriessen (Haarlem, 1925 – La Haya, 1996) fue un compositor neerlandés, hijo del también compositor Hendrik Andriessen, y una de las figuras más prolíficas de la música de los Países Bajos en la segunda mitad del siglo XX. Su obra abarca desde la música escénica y de ballet hasta la sinfónica, la de cámara y la destinada a aficionados, lo que lo convierte en un caso representativo de la vida musical neerlandesa de posguerra.

Su formación comenzó en el Conservatorio de Utrecht, donde recibió lecciones de composición de su padre. Más tarde estudió instrumentación y dirección con Willem van Otterloo y piano con André Jurres y Gerard Hengeveld. Tras aprobar sus exámenes finales en 1947 pasó varios meses en París con el propósito concreto de estudiar música para cine, y allí recibió también clases de Messiaen. A su regreso, su primera partitura escénica fue la música incidental para la representación al aire libre Het wonderlijke uur, celebrada con motivo del quincuagésimo aniversario de la subida al trono de la reina Guillermina.

Entre 1949 y 1951 disfrutó de una beca de la Fundación Rockefeller en Estados Unidos. Allí compuso la Tanglewood Overture, dedicada a Koussevitzky, y, por encargo del gobierno neerlandés, las Berkshire Symphonies, sobre las que Balanchine y Robbins crearon el ballet Jones Beach. Entre 1951 y 1953 viajó con frecuencia a Italia y Alemania, periodo en el que escribió dos partituras de ballet: Das Goldfischglas, para la Deutsche Oper am Rhein, y De canapé, para la Ópera de los Países Bajos.

En 1954 fue nombrado compositor residente de la Haagse Comedie, y de ese vínculo nació una larga serie de música incidental, de la que se derivaron piezas de concierto como Les bransles érotiques. En La tempestad (1953) empleó por primera vez la electrónica. Compuso además música para radio, televisión y cine, y encargos de ocasión muy solicitados, como la pieza para la boda de la princesa Beatriz o la compuesta para la coronación de la reina Beatriz. También dirigió sus propias obras y trabajó como director de televisión.

Su música muestra una notable solvencia técnica y un estilo que toma recursos diversos sin someterse a ningún sistema concreto, actitud compartida por otros compositores neerlandeses de la posguerra. Sus influencias incluyen la música de cine y teatro estadounidense, los ballets de Copland, el neoclasicismo stravinskiano y la música popular de distintas regiones. Aunque sus obras para la escena resultan muy eficaces, algunas de sus obras de concierto carecen, según la crítica, de un sello personal contundente.