Música contemporánea
James Conlon
n. 1950 · New York · director de orquesta estadounidense
James Conlon (Joseph) nació en Nueva York en 1950 y es uno de los directores de orquesta estadounidenses de ópera más reconocidos de su generación. Se formó en la Juilliard School de su ciudad natal y su debut profesional tuvo lugar en 1971, dirigiendo Boris Godunov en el Festival de Spoleto, en Italia.
Su carrera avanzó con rapidez: tras recibir un premio de dirección de la American National Orchestral Association, fue en 1974 el director más joven contratado para la serie de abono de la Orquesta Filarmónica de Nueva York. En 1975 dirigió el estreno de la versión revisada de Antony and Cleopatra de Barber en Juilliard y en 1976 debutó en el Metropolitan con La flauta mágica. Ese mismo año llegó a Gran Bretaña con Macbeth, junto a Scottish Opera, y en 1979 dirigió Don Carlos en Covent Garden. Ese año también sucedió a Levine como director musical del Cincinnati May Festival. Entre 1983 y 1991 fue director musical de la Orquesta Filarmónica de Rotterdam.
Su legado se asocia a la ópera: trabajó en la Ópera de París y en el Maggio Musicale de Florencia, realizó un ciclo verdiano de tres temporadas en la Lyric Opera de Chicago y, desde 1989, fue director titular de la Ópera de Colonia. En 1996 pasó a dirigir la Ópera Nacional de París. Sus interpretaciones se han elogiado por su disciplina, intensidad y sentido teatral.
Obras y logros destacados
- Boris Godunov
- Antony and Cleopatra (versión revisada de Barber)
- La flauta mágica
- Don Carlos
- Pelléas et Mélisande
- Lady Macbeth del distrito de Mtsensk
Artículos sobre James Conlon
Anécdotas y curiosidades
Una profesora de canto inesperada
Cuando Conlon tenía apenas dieciocho años, Maria Callas impartía clases magistrales en la Juilliard. Al escucharlo ensayar La bohème en 1972, sugirió al presidente de la escuela que Conlon sustituyera al director Thomas Schippers, que se había retirado por enfermedad. Así, un estudiante acabó dirigiendo la ópera que tenía prevista el conservatorio.
Del sueño de cantar a la batuta
De niño soñó con ser tenor, luego barítono, e incluso quiso cantar el papel de Carmen en algún momento. Tras asistir a una Traviata a los once años, comprendió que la única forma de participar plenamente en la ópera era ponerse al frente de la orquesta. Su vocación de director nació así de una frustración vocal.
Una estancia récord en París
Su etapa al frente de la Ópera Nacional de París fue la más larga de cualquier director que la hubiera dirigido desde 1939. Es un dato que llama la atención en una institución con tantos cambios de titulares a lo largo de las décadas.
Fuente: Wikipedia (EN) · CC BY-SA 4.0