Henriëtte Bosmans

Henriëtte Bosmans (Ámsterdam, 1895 – Ámsterdam, 1952) fue una pianista y compositora neerlandesa que combinó con naturalidad la interpretación en concierto y la creación musical. Procedía de un entorno ligado a la vida musical de su ciudad: su padre, Henri Bosmans, fue primer violonchelo de la Orquesta del Concertgebouw, y su madre, Sara Benedicts, impartió clases de piano durante cuatro décadas en el Conservatorio de Ámsterdam.

Su formación pianística comenzó con su madre y, a los diecisiete años, obtuvo en Utrecht, con la máxima calificación, un certificado de profesora de piano. Hacia 1920 su carrera ya estaba consolidada: actuó junto a directores como Monteux, Mengelberg y Ansermet, con un repertorio que iba de Mozart a Debussy, Brahms y Rachmaninov. Entre 1929 y 1949 fue solista de la Orquesta del Concertgebouw en veintidós ocasiones.

Su actividad compositiva comenzó en la adolescencia, con estudios de armonía y contrapunto con Jan Willem Kersbergen, y más tarde de instrumentación con Cornelis Dopper. Su amistad con los violonchelistas Marix Loevensohn y Frieda Belinfante dio lugar a varias piezas para violonchelo, entre ellas dos conciertos. Hasta 1927 su música tuvo rasgos románticos; durante sus años de estudio con Pijper (1927–1930) se volvió más transparente y colorista, con ecos de Debussy y Ravel.

En 1934 se comprometió con el violinista Francis Koene, que murió al año siguiente. El Concertstuk para violín y orquesta, pensado para él, se estrenó en 1935 con Louis Zimmerman y la Orquesta del Concertgebouw bajo Mengelberg. Probablemente, la muerte de Koene y la inminencia de la guerra fueron las razones principales de que dejara de componer hasta después del conflicto. Durante la ocupación se negó a ingresar en la Kultuurkamer y, en agosto de 1942, se prohibió la interpretación de su música; a partir de entonces tocó en conciertos privados.

Tras la guerra se dedicó casi por completo a la canción: compuso Doodenmars (‘Marcha de los muertos’), sobre un texto de Clara Eggink, y Lead, kindly light (1945), sobre un poema del cardenal John Henry Newman. En sus últimos años formó un dúo con la cantante francesa Noëmie Perugia, que la animó a escribir un gran número de canciones, en su mayoría sobre textos franceses. Sus canciones, de intensa tensión expresiva, varían notablemente de carácter; muchas son narrativas y de aire balada. Dominó la poesía francesa y la alemana, como muestra su setting de Das macht den Menschen glücklich, de Heine.

Recibió a título póstumo el título de caballero. Su legado reside sobre todo en sus canciones y en obras para violonchelo y violín, que mantienen vivo el interés por una compositora formada en la tradición romántica y abierta después al lenguaje impresionista.