Aleksey Vladímirovich Stanchinski

Aleksey Vladímirovich Stanchinski fue un compositor y pianista ruso nacido en Obolsunovo, en la región de Vladímir, en 1888, y fallecido cerca de Logachiovo, en la región de Smolensk, en 1914. Su brevísima vida, marcada por la enfermedad mental, dejó una obra pianística que hoy se considera una de las más singulares de la Rusia anterior a la Revolución, aunque su recepción fue limitada durante décadas.

Sus primeras composiciones y actuaciones se producen a los seis años. En 1899 la familia se trasladó a Logachiovo, una aldea cercana a Novospasski, lugar donde Glinka había recogido canciones populares. A partir de 1904 viajó con frecuencia a Moscú, donde recibió clases particulares de Josef Lhévinne y Konstantin Eiges en piano, de Zhilyáyev en armonía y contrapunto, y de Grechaninov en composición. Este último lo presentó a Serguéi Taneyev, y en 1907 ingresó en el Conservatorio de Moscú, donde prosiguió con Taneyev y con Igumnov. En casa de Taneyev conoció a Sabaneyev, quien percibió en él una naturaleza muy nerviosa y desequilibrada.

Tras la muerte de su padre en 1908, su actividad creadora se interrumpió y sufrió alucinaciones y manía religiosa. Pasó un año internado en una clínica y, pese a algunos periodos de lucidez, fue considerado incurable. Al reanudar la composición, su estilo ganó madurez y se liberó de muchas influencias anteriores. Llegó a ser una figura emergente en los círculos musicales moscovitas, y sus admiradores difundieron copias manuscritas de sus obras. En 1914 interpretó parte de su música en la Sala Pequeña del Conservatorio, con una acogida favorable que pareció mejorar su salud, pero el cambio llegó demasiado tarde. Tras un viaje a Crimea, en octubre de 1914 vagó varios días por el campo y apareció muerto junto a un río; las circunstancias exactas de su fallecimiento nunca se han esclarecido.

Su obra temprana muestra influencias de Skriabin, Grieg y Musorgski, pero con los años fue explorando métricas asimétricas, como el compás de 11/8 del segundo movimiento de su Segunda Sonata, y una escritura más austera que en ocasiones anticipa el neoclasicismo. Su gran logro son los Tres preludios en forma de cánones (1913–14), donde el contrapunto estricto alcanza una gran radicalidad. Medtner le dedicó en memoria sus Tres piezas op. 31, y buena parte de su producción se publicó en los años veinte, con una edición completa de las piezas para piano en 1960. Se suele considerar que su muerte prematura privó a la música rusa de una figura de gran talla.